MERCREDI 1er AVRIL 2020 à 19h30, Espace Rabelais 37500 Chinon

BARTOK-STRAVINSKY, CONCERT-BALLET

Pianistes : Marianna Abrahamyan – Antoine ouvrard
Percussionnistes : Simon Proust – Antoine Brocherioux
Danseuse : Anaïs Vignon

 

Deux pianistes, Marianna Abrahamyan et Antoine Ouvrard ; deux percussionnistes, Simon Proust et Antoine Brocherioux, parfaitement rompus à l’interprétation des partitions modernes et novatrices, déploient leur musicalité et leur sensibilité au service de deux grandes œuvres : La Sonate de Bela Bartók et Le Sacre du printemps d’Igor Stravinsky. Une formation instrumentale atypique réunissant deux pianos et des percussions est la grande originalité de ce concert autant visuellement, dans le positionnement spatial des instruments, que musicalement, en créant un monde sonore singulier en matière de timbres et de rythmes.

Créée par le Ballets Russes de Diaghilev au Théâtre des Champs Elysées en 1913, le Sacre du printemps ne peut s’interpréter sans danse. C’est Anaïs Vignon, jeune talent Adami 2018 qui rejoindra la scène pour cette pièce sous-titrée à sa création « Tableaux de la Russie païenne en deux parties » : l’adoration de la terre, et le sacrifice.

Avec la participation des élèves des classes de piano, percussions, danse et l’ensemble de musique improvisée du conservatoire Chinon Vienne et Loire

 

TARIF UNIQUE 10 € / gratuit jusqu’à 12 ans





Samedi 14 décembre – 20h30 – Espace Rabelais – Chinon

Richard Galliano, accordéon – bandonéon / Martin Týml, 1er violon / Kristýna Hodinová, 2e violon / Eva Horváth, alto / Jiří Šlechta, violoncelle / Vladislav Vorel, contrebasse

L’accordéoniste éclectique est accompagné par le Prague String Quintet. Cette formation est à la mesure du concertiste, compositeur et arrangeur de génie. Au menu de cette fête musicale, Vivaldi, Bach, Piazzolla évidemment et des pièces de Galliano.
Faut-il encore présenter Richard Galliano ? Il a tant voyagé sur la planète musicale, allant du jazz et du tango jusqu’au répertoire classique, tout en passant par la chanson française aux côtés de Serge Gainsbourg, de Claude Nougaro, de Brigitte Fontaine. Bien qu’il soit l’unique accordéoniste concertiste du très sérieux catalogue de la Deutsche Grammophon, Richard Galliano continue de musarder au gré de ses curiosités et de ses envies. Il cultive ainsi des fidélités, à Vivaldi et à Bach, à Astor Piazzolla le maître et l’ami, aux musiciens. Avec le Prague String Quintet, il aborde un répertoire hautement musical dans le rôle du soliste, faisant chatoyer son instrument, que ce soit l’accordéon ou le bandonéon.

Samedi 25 novembre – 17h – Abbaye de Seuilly

Quatuor de clarinettes Anches Hantées
Elise Marre, Nicolas Châtelain, Romain Millaud, Bertrand Hainaut
& Jean Manifacier,
récitant

Avec ce concert, le Quatuor Anches Hantées s’écarte du modèle conventionnel du concert classique pour proposer au public un rendez vous inédit. Pour ce faire, ils ont demandé au scénariste et metteur en scène Jean Manifacier de leur écrire un spectacle à la mesure de leur démesure. Ils poursuivent leur escapade sur les chemins de l’humour musical pour révéler le temps d’un concert tous les mystères cachés des œuvres et les secrets les mieux gardés des compositeurs.

 

Dimanche 29 octobre – 17h – Espace Rabelais – Chinon

Ensemble Cartésixte
Direction musicale : Simon Proust

« Osez le classique » c’est le défi qu’accepte de relever l’ensemble Cartésixte pour cette saison 2017 en prenant le parti de faire entendre de la musique « vraiment » classique, celle composée entre la mort de Bach et celle de Beethoven car c’est bien seulement à cette courte période (1750-1827) que renvoie le terme de « classique » en Histoire de la Musique. Les musiciens de Cartésixte proposeront une « Symphonie imaginaire » mêlant notamment les notes de Mozart à celles de Haydn et Beethoven.

Dimanche 20 octobre – 17h – Église Saint Nicolas, Tavant

Laure Slabiak : voix, clavier, samples
Olivier Slabiak : violon, guitare

Dans le cadre de l’Église de Tavant, les chansons médiévales vont se mêler aux créations de BlauBird. Faire se rencontrer la musique de BlauBird et la poésie profane et sacrée des compositions de femmes créatrices et inspirées comme Hildegarde Von Bingen (religieuse bénédictine, mystique, compositrice, médecin et femme de lettres du XIIe siècle), Beatritz de Dia (trobairitz en langue occitane) ou encore Marie de France (trouveresse et poétesse du XIIe siècle). Les chansons du moyen‐âge ne sont pas de simples objets historiques ; elles reprennent vie en s’incorporant à notre présent avec l’ajout de samples et d’instruments électroniques et amplifiés… Le lien entre la formation de chanteuse lyrique de Laure Slabiak et son attachement à la musique ancienne amène à la rencontre entre modernité d’une pop‐folk épurée et premiers airs lyriques profanes et sacrés de l’histoire de la musique.

Dimanche 15 septembre – 17h – Église Sainte Radegonde – Couziers

Julien Guilloton, basse / Louis-Pierre Patron, baryton / Olivier Rault, ténor / Pierre Boudeville, baryton

Ce quatuor vocal masculin, né de rencontres aux Pays-Bas, a su se créer un univers musical original fait de contrastes, de ruptures, de mélanges. Chansons françaises, negro spirituals enivrants, lieder intimistes, tubes anglais des années 70 et répertoire de la Renaissance se côtoient dans une alternance entre pièces tirées du répertoire choral et arrangements (parfois détonants) faits sur mesure.
Repéré en 2015 par Gaëlle le Gallic (France Musique), le Quatuor A’dam s’est depuis produit dans le cadre du Festival Radio France Occitanie-Montpellier, des Quotidiennes de la Cité de la Voix de Vézelay, des Dominicains de Haute-Alsace de Guebwiller, des Jeudis musicaux de Royan, du festival Voce Humana de Lannion… En mars 2017, le quatuor a créé son premier spectacle mis en scène par Laurent Cussinet, au Théâtre de l’Agora – scène nationale d’Evry et de l’Essonne. S’en est suivi une tournée de concerts « Près de chez vous » dans tout le département. En Octobre 2017, le Quatuor A’dam s’est produit à Abuja dans le cadre d’un partenariat avec l’Institut français du Nigéria.

Dimanche 1er septembre – 17h – Collégiale Saint Martin, Candes

Ensemble Diabolus in Musica – Direction : Antoine Guerber

La dernière messe de Du Fay est l’ultime chef d’œuvre du Moyen Âge, annonçant la Renaissance, à la fois éblouissante apothéose et aube prometteuse, en l’honneur de la Vierge Marie. Guillaume Du Fay est l’un des très grands représentants du génie musical français, l’un des compositeurs les plus importants de notre histoire. La Missa Ave Regina Celorum est son ultime chef d’œuvre. II y atteint des sommets d’expressivité, une maîtrise confondante du contrepoint et des sonorités brillantes qui laissent deviner un humanisme touchant et raffiné. Pour la dernière et la plus importante œuvre de sa vie, le maître cambrésien va déployer tous ses talents dans une immense architecture musicale, avec d’impressionnantes complexités rythmiques, toujours au service de la dévotion et de la beauté.

Jeudi 9 juillet – 20h45 – Collégiale Saint-Mexme, Chinon

Michel Berrier, violon – Lysandre Donoso, bandonéon
Eric Chalan, contrebasse – Cédric Lorel, piano
Vincent Maillard, vibraphone

 

Les membres du Quatuor Caliente interprètent avec une force rare les compositions d’Astor Piazzolla, Horacio Salgan, Julian Plaza, Anibal Troïlo, Pedro Laurenz et Alejandro Scarpino. Désireux de faire vivre le Tango de notre temps, il élargit ce répertoire vers des compositeurs tels que Juan José Mosalini, Antonio Agri, Pablo Ziegler, Thomas Bordalejo et Gustavo Beytelmann qui compose pour l’ensemble « El Desaparecido » puis « Otras Voces », créé à l’Abbaye de l’Epau. Avec Vincent Maillard au vibraphone, l’ensemble enrichit ses palettes sonores et musicales, par un mariage de timbres audacieux et séduisants. Il impressionne par sa virtuosité, son dynamisme et sa créativité tout en orientant le groupe dans une direction nouvelle et stimulante : l’improvisation…

TARIFS : 15€, 12€, 5€, gratuit jusqu’à 12 ans
PASS : 39€, 24€ pour 3 concerts au choix sur toute la saison

Vendredi 3 juillet 2020 – 20h45 – Collégiale Saint Mexme, Chinon

Ensemble Cartésixte
Direction : Simon Proust

Spectacle musical original autour de la vie d’artiste. De la naissance du rêve à sa réalisation, diverses émotions que vivent les musiciens, petits et grands, sont alors peintes en scène, par les mots, les notes, et les partitions de Ravel, Mozart, Satie, Poulenc et bien d’autres.
Plus qu’un conte musical, ce sont des histoires et des instants de vies qui vont être partagés. Témoignages, lettres, mots, esquisses, chaque parole d’artiste compte pour permettre au plus grand nombre d’entrer dans les coulisses de ce monde parfois mystérieux.

Avec : le clarinettiste Marin Chapoutot, le pianiste Martin Jollet, la flutiste Perrine Chapoutot et les musiciens de l’Ensemble.

TARIFS : 15€, 12€, 5€, gratuit jusqu’à 12 ans
PASS : 39€, 24€ pour 3 concerts au choix sur toute la saison